Accrochée dans la salle de cours, elle permettra de garder à l’esprit cette série de base, ascendante vers les aigus, ou descendante vers les graves.

Cette représentation circulaire permet d’aborder la notion de répétition cyclique de la série de base.
A noter que les notes sont repositionnables, pour un travail ultérieur d’intervalles ou de renversements d’accords.

Cet exercice pratique où les crayons et les gommes, alternés sur les touches du clavier, représentent les lignes et interlignes de la portée, permet de concrétiser le lien entre l’instrument et la partition.

Les règles de ce jeu incontournable assurent une progression pertinente, du niveau découverte à celui d’expert.

Cette représentation met en évidence la séparation des deux portées de Clé de Sol et Clé de Fa par une seule ligne, invisible, qui héberge le Do Central.
Les notes, magnets repositionnables, sont représentées par des images au nom mnémotechnique.
Outil interactif et visuel désormais indispensable dans la salle de cours pour retrouver en un coup d’œil chacune des 30 notes, du Do1 au Do5.

Le Triptyque représente le Do Central sous ses 3 formes, selon que les deux portées sont ou non éloignées l’une de l’autre, comme dans les partitions pour piano.

Outil fondamental pour passer concrètement de la pratique musicale à l’abstraction de son écriture, ce premier outil rythmique est lié à un travail préalable de gestuelle, qui met en évidence la notion de temps.
Dans l’exercice d’« Au Clair de la Lune », on considère le carré comme l’unité de temps, les autres longueurs comme doubles voire quadruples de ce temps initial.

Cet outil, que nous devons à Maria Montessori, se présente ici sous la forme de magnets repositionnables, où les figures de notes sont représentées par leur longueur respective, de façon à visualiser et mémoriser leurs rapports entre elles. Outil idéal en préambule du jeu suivant, « Triple Cloche ».

Ce jeu de cartes des longueurs de notes, à la fois fun et pédagogique, propose en 8 niveaux-leçons d’intégrer toutes les représentations des figures de notes et des silences équivalents.
La base de l’alphabet rythmique.

Accrochée dans la salle de cours, cette représentation originale des équivalences rythmiques récapitule avec clarté les 8 leçons du jeu précédent, « Triple Cloche ».

Ce jeu de cartes aborde la notion d’indication de mesure, qui annonce sous forme de fraction et en début de partition le nombre de temps et la figure de note choisie comme unité de référence.
Associé au « Triple Cloche », ce jeu du Contrat sera apprécié pour ses qualités de fun et de tactique.

Ce dernier jeu, Slurf, dont les cartes doivent glisser comme sur une peau de banane, est enfin un jeu musical !
Son intérêt pédagogique est basé sur la conversion du rythme en chiffres représentant la décomposition du temps.
Pour cela, un travail préalable de gestuelle est vivement conseillé, qui est décrit dans la notice.
Ces chiffres seront ultérieurement reliés aux différentes représentations d’écriture musicale, selon l’unité de temps choisie [photo 1].

La Photo 2 [Devinette] représente le rythme d’un standard de la musique classique. Lequel ?
A vous de jouer !!